Heim gr Fyrirmyndir Konur Skemmtun Stíll Þægindi Ferðalög Verslun

Elska söfn? Hér eru sýningarnar sem þú mátt ekki missa af í vor

Elska söfn? Hér eru sýningarnar sem þú mátt ekki missa af í vor

Ritstjórar AiA tóku saman lista yfir athyglisverðar safnsýningar fyrir hinn árlega Art in America Guide, sem gefinn var út nýlega. Svo, án frekari ummæla, eru hér nokkrar athyglisverðar sýningar sem opna í vor.

New Museum, New York - Wangechi Mutu

Listrænn stíll Wangechi Mutu blandar saman goðsagnakenndum og þjóðsögulegum frásögnum við félagssögulegar tilvísanir, sem leiðir til annarsheims sköpunar. Í fyrri verkum sínum, sem voru byggð á klippimyndum og sýndu töfrandi kímerískar verur, gagnrýndi hún lúmskan femínista og nýlendustefnu. Í seinni tíð hefur höggmyndalist Mutu kafað ofan í málefni hnattvæðingar, fólksflutninga og menningarhefða í Afríku og dreifbýli, eins og sést á stóru brons "geimverunum" sem sýnd var á framhlið Metropolitan Museum of Art árið 2019. Þessi umfangsmikla sýning sýnir yfir 100 verk. frá 25 ára ferli Mutu, sem býður áhorfendum tækifæri til að verða vitni að þróun verka hennar og ríku ímyndunarafls. Sýningin stendur frá 2. mars – 4. júní.

Samtímalistasafn San Diego, La Jolla - ​​Celia Álvarez Muñoz

Celia Álvarez Muñoz, listamaður í Chicana, er fædd og uppalin í El Paso og er nú búsett í Arlington, Texas. Verk hennar endurspegla oft lífsreynslu þeirra sem búa á landamærum Bandaríkjanna og Mexíkó. Muñoz lítur á sig sem „listamann“ og notar list sína sem leið til aðgerðar. Hugmyndafræði hennar felur í sér uppsetningu, ljósmyndun, málverk og listamannabækur. Þessi sýning, sem markar fyrstu yfirlitssýningu á ferlinum, sýnir 35 mikilvæg verk, þar á meðal verk úr "Enlightenment" seríunni hennar sem nota orðaleiki og tvöfalda merkingu á milli spænsku og ensku til að kanna tungumálatöku og hindranir. Sjáðu sýninguna á milli 16. mars – 13. ágúst.

High Museum of Art, Atlanta - Evelyn Hofer

Evelyn Hofer, þýsk-fæddur ljósmyndari, var kallaður „frægasta óþekkti ljósmyndari í Ameríku“ af New York Times listgagnrýnanda Hilton Kramer á níunda áratugnum. Hún var mjög afkastamikil og tók borgarmyndir á tímum félagslegra og efnahagslegra umbreytinga eftir seinni heimstyrjöldina. Fyrsta safnsýning hennar í Bandaríkjunum í meira en 50 ár sýnir ljósmyndabækur sem hún framleiddi á sjöunda áratugnum, með evrópskum og bandarískum borgum eins og Flórens, Dublin, London, New York, Washington DC og Spáni. Á sýningunni eru yfir 100 svarthvítar og litprentanir. Ekki missa af þessari sýningu: 24. mars–ágúst. 13.

Metropolitan Museum of Art and Hispanic Society Museum & Library, New York - Juan de Pareja

Juan de Pareja er þekktastur fyrir að vera myndefni Diego Velázquez frá 1650 frekar en fyrir listræn afrek hans. De Pareja eyddi tveimur áratugum sem þrælaður handverksverkamaður á vinnustofu Velázquez. Væntanleg sýning, "Juan de Pareja, afró-rómanskur málari," á Met miðar að því að breyta þessari frásögn með því að sýna de Pareja sem afró-rómanskan listamann sem siglir um gullöld Spánar. Á sýningunni eru sjaldan séð verk eftir de Pareja sem og andlitsmyndir af svörtum og Morisco sitjum (múslimar neyddir til að snúast til kaþólskrar trúar) eftir Velázquez, Zurbarán og Murillo, sem undirstrika algengi þrælkunarvinnu á Spáni og undirstrika fjölkynja eðli samfélagsins á þeim tíma. 3. apríl–16. júlí.

Listasafn Baltimore, 5. apríl–16. júlí - Hip Hop og samtímalist

Hip-hop er meira en bara tónlist; það hefur gegnsýrt ýmsa þætti menningarinnar frá stofnun þess á áttunda áratugnum, með fjórum grunnþáttum sínum, emceeing, deejaying, breakdancing og veggjakroti. Í gegnum árin hefur hip-hop menning stækkað til að hafa áhrif á umræður um valdastrúktúr, ögra ríkjandi menningarlegum frásögnum og varpa ljósi á pólitísk og félagsleg kúgunarkerfi. "The Culture: Hip Hop and Contemporary Art in the 21st Century" sýningin mun fjalla um þróun hreyfingarinnar frá 2000 til dagsins í dag og sýna um það bil 70 verk eftir listamenn eins og Nina Chanel Abney, Jordan Casteel, Lauren Halsey og Arthur Jafa.

Hispanic Society Museum & Library, New York - Jesús Rafael Soto

Jesús Rafael Soto, Venesúela listamaður þekktur fyrir Op list sína og hreyfimyndir og skúlptúra, var duglegur að skapa blekkingar með verkum sínum. Í gegnum feril hans urðu innsetningar Soto sífellt flóknari og marglaga. Árið 1967 smíðaði hann fyrsta af sínum Penetrables, yfirgnæfandi umhverfi úr mislöngum plaströrum sem hengdu upp úr loftinu. Þegar gestir fara í gegnum þessar innsetningar, er tilfinning þeirra fyrir rými óstöðug af hvimleiðum litastraumum. Til að fagna bæði aldarafmæli Rómönsku félagsins og 100 ára afmæli Soto, kynnir safnið fyrstu Penetrable utandyra uppsetningu í New York.

gr
2549 lestur
14. apríl 2023
SKOÐAÐU FRÉTTABRÉF OKKAR
Fáðu nýjustu uppfærslurnar okkar beint í pósthólfið þitt.
Það er ókeypis og þú getur sagt upp áskrift hvenær sem þú vilt
tengdar greinar
Takk fyrir að lesa
Superbe Magazine

Búðu til ókeypis reikning eða
skráðu þig inn til að halda áfram að lesa.

Með því að halda áfram samþykkir þú þjónustuskilmálana og viðurkennir persónuverndarstefnu okkar.