이 새로운 미술 전시회를 통해 여성의 복잡성을 탐구하십시오.

3월 8일은 세계 여성의 날로 전 세계적으로 양성평등에 대해 생각하게 합니다. 그러나 이는 각 국가가 고유한 상황에 직면해 있기 때문에 어려운 과제입니다. 생명을 위협하는 것을 포함하여 축하하기 위한 진전과 좌절은 모든 곳에서 찾을 수 있습니다. 최근 몇 년 동안 이 날은 우리가 여성성을 포괄적으로 정의하는 방법과 수십억 개인을 하나로 묶는 기준을 검토하는 기회가 되었습니다. 정답은 알 수 없지만 권력 체계에 종속된 경험은 공통된 맥락인 것 같다. 예를 들어, 작년에 미국 대법원은 미국인의 낙태에 대한 헌법상의 권리를 취소했으며 현재 이란 여성들은 기본적 인권을 위해 용감하게 싸우고 있습니다.

예술가와 큐레이터가 다양한 경험에 대해 청중을 교육하기 위해 플랫폼을 사용했기 때문에 여성의 복잡성은 예술계에서 공통된 주제입니다. 이번 여성 역사의 달에는 여러 전시회가 이 주제를 웅변적으로 표현합니다.

알리나 블리우미스
상황

Situations in New York에서 Alina Bliumis는 "Plant Parenthood"라는 제목의 갤러리 데뷔 개인전을 선보입니다. Bliumis의 수채화 작품은 조지아 오키프(Georgia O'Keeffe)의 인상적인 꽃 작품을 연상시키는 낙태를 유도하기 위해 다양한 문화권의 전통 의학에서 사용되는 꽃을 묘사합니다. 붉은색과 분홍색 꽃잎이 생식 기관을 닮은 관능적인 제스처로 펼쳐지며, 출산 능력이 있는 개인에게 치명적인 결과를 초래한 2021년 6월 Roe V. Wade의 폐지에 반대하는 강력한 성명을 발표합니다. 그녀의 달콤한 꽃 표현을 통해 Bliumis는 수백 년 된 의료 절차의 정당성에 경의를 표합니다.

완게치 무투

뉴뮤지엄

Wangechi Mutu의 유명한 예술 관행은 여성, 동물, 환상을 결합한 수수께끼 같은 모양으로 채워져 있습니다. 케냐 예술가는 복잡한 콜라주, 그림, 비디오 및 조각을 통해 성별, 인종, 개인 및 정치사 간의 복잡한 관계를 탐구합니다. 뉴욕 뉴 뮤지엄에서 열린 그녀의 회고전 "Intertwined"는 수십 년에 걸친 그녀의 작품을 한 데 모아 놓은 것입니다. 전시회에는 갤러리 바닥에 있는 13평방피트의 파충류 암컷 조각품인 Crocodylus(2020)와 나이로비 토양에서 채취한 점토로 만든 추상적인 휴머노이드 형상이 있습니다. 디스플레이는 우리를 종종 인식할 수 없는 형태로 만드는 의식적 및 무의식적 영향 모두에 대해 말하면서 매우 자기 성찰적입니다.

낸시 스페로

갤러리 르롱 앤 코

Nancy Spero의 개인전인 "Woman as Protagonist"는 현재 뉴욕의 Galerie Lelong & Co.에서 전시되고 있습니다. Spero는 회화, 조각 및 설치를 포함하는 그녀의 예술을 통해 성 차별, 인종 차별 및 계급주의의 상호 연결된 문제를 다루었습니다. 그녀의 작품은 대중문화, 미술사, 여성 지도자들을 불평등에 대한 통일된 논평으로 통합하면서 여성에 대한 역사의 대우에 대한 그녀의 변함없는 분노를 전달했습니다.

전시는 스페로가 1990년대 중반부터 2000년대 초반까지 생애의 마지막 20년 동안 제작한 작품들을 선보인다. 역사적 잔학 행위를 언급했음에도 불구하고 Spero는 밝은 색상 팔레트와 자유로운 붓놀림을 선호하여 억압에 직면한 허무주의에 대한 위안을 제공했습니다.

룸마나 후세인

아랍 및 이슬람 예술 연구소

인도의 개념 및 공연계의 선구자인 Rummana Hussain(1952-1999)이 맨하탄 웨스트 빌리지에 새로 문을 연 아랍 및 이슬람 미술 연구소에서 첫 미국 프레젠테이션을 받고 있습니다. 후세인은 자신의 신체에서 개인사와 정치적 역사의 수렴을 탐구한 정치 활동가였으며, 그녀는 복잡한 설치와 조립에 사용했습니다.

연구소는 1857년 영국 동인도 회사에 대항하여 무장 반란을 이끈 베굼 하즈라트 마할의 역사적 인물에게 경의를 표하는 그녀의 1997년 설치 작품 "베굼 하즈라트 마할의 무덤"을 선보입니다. 죽은 장미, 무거운 철 도구, 끈으로 묶인 디바, 팔다리처럼 배열된 창백한 파파야 반쪽이 특징인 후세인의 공물, 명확한 경계 없이 신화와 기억이 뒤섞입니다.

산자 이베코비치

쿤스트할레 빈

비엔나의 Kunsthalle Wien은 현재 크로아티아의 선구적인 멀티미디어 예술가인 Sanja Iveković의 회고전인 “Works of Heart (1974–2022)”를 선보이고 있습니다. 사진, 설치, 퍼포먼스, 조각에 걸친 그녀의 작품을 통해 Iveković는 역사의 구성과 도구화에 대한 비판적 질문을 제공하며 특히 매스 미디어와 이데올로기 사이의 교차점을 탐구합니다. 그녀는 우리에게 여성의 정체성이 어떻게 그리고 어디에서 만들어지는지 질문하도록 유도합니다. 알 수 없는 관심사에 의해 전파되는 신뢰할 수 없는 이미지로부터, 또는 본질적이고 만질 수 없는 것으로부터 말입니다. Iveković는 탐험할 가치가 있는 사이트로 후자를 추구할 것을 촉구합니다.