Искусство, созданное искусственным интеллектом: будущее творчества или просто замена человеческого таланта?
Баланс творчества и забот
Возникновение ИИ очаровало умы своими непарными возможностями. Однако с появлением таких генераторов изображений, как DALL·E 2, Midjourney и Lensa, у художников, и не только у них, но и у специалистов по маркетингу, которые борются за важность человеческого творчества, возникло чувство беспокойства и разногласий. В то время как некоторые используют эти инструменты ИИ, чтобы погрузиться во вселенную искусства ИИ, другие относятся к шумихе с большим скептицизмом. Итак, как нам ориентироваться в творчестве в эпоху продвинутых инструментов искусственного интеллекта?
Появление прогрессивных инструментов преобразования текста в изображение, которые беспрепятственно редактируют изображения, генерируют изображения в определенных манерах и воспроизводят работы художников на протяжении всей истории, — все это поднимает серьезные вопросы о будущем человеческого творчества. Сделает ли ИИ творчество устаревшим? Когда в 2022 году компании, занимающиеся искусственным интеллектом, представили новаторские инструменты, начали распространяться смелые прогнозы о закате искусства, потенциальной потере творческих рабочих мест и упадке человеческого творчества. Эти проекции, когда-то концептуальные, теперь впервые кажутся осязаемыми возможностями.
Хотя бесспорно, что ИИ может воспроизводить огромное количество текста, изображений или аудио с поразительной скоростью, также важно признать, что новизна его результатов часто зависит от формулировки подсказок, доставляемых алгоритмам ИИ. Потому что, в конце концов, подсказки действуют как жизненно важные компоненты человеческого уровня, которые облегчают любое взаимодействие с инструментами ИИ, служащие вам основой для обучения ИИ отображать предпочитаемое вами образное поведение и результаты. В то же время ИИ компенсирует свои ограничения, обрабатывая огромные объемы данных, раздвигая границы того, что кажется искусством, созданным людьми. Искусствовед Джерри Зальц недавно оценил искусство, созданное искусственным интеллектом, утверждая, что большая его часть имеет низкое качество и что большинству произведений искусства искусственного интеллекта не хватает подлинного видения и творчества, выразив желание стать свидетелем того, как искусственный интеллект создает действительно оригинальные концепции в ответ на мощные подсказки.
Но на протяжении всей истории внедрение инновационных устройств для творчества всегда вызывало дискуссии. Когда появилась камера, многие художники увидели в ней угрозу, опасаясь обесценивания человеческого таланта. Точно так же в 20-м веке пуристы атаковали инструменты цифрового редактирования и программы компьютерного дизайна, считая их слишком зависимыми от неквалифицированных сотрудников. В 2018 году произошел новаторский момент, когда картина «Портрет Эдмонда Белами» стала первым произведением искусства, созданным искусственным интеллектом, которое было продано на крупном аукционе за более чем полмиллиона долларов. Это событие стало для того времени значительным прорывом в этой области. Однако по сравнению с возможностями современных продвинутых генераторов изображений сам портрет выглядел довольно элементарно.
Всего за пять лет генераторы искусства с искусственным интеллектом испытали экспоненциальный скачок в детализации и тонкости. Когда художники впервые заметили фотореалистичные проекты, созданные с помощью генератора изображений с искусственным интеллектом DALL·E 2, творческое сообщество охватило тревожное чувство. В результате у нас продолжаются споры между сторонниками и скептиками. В условиях быстрого накопления генераторов ИИ как сторонники, так и противники приводят убедительные аргументы в защиту своих взглядов. Что приводит нас к следующему обсуждению: каковы проблемы присвоения стиля и авторского права?
Критики отмечают, что нынешняя эра инструментов ИИ обладает замечательной силой не только в создании потрясающих произведений искусства с минимальным участием человека, но и в том, как они этого достигают. Генераторы изображений ИИ собирают миллионы фотографий из частных баз данных и Интернета, используя их для обучения устройств обнаружению закономерностей и корреляций для разработки новых изображений в схожих стилях. Однако эта процедура вызывает опасения, поскольку некоторые из этих изображений могут быть произведениями настоящих художников, защищенными авторским правом. Таким образом, художники, которые делились своими работами в Интернете, могли неосознанно жертвовать на обучение своих алгоритмических противников в творческой сфере.
Столкновения и споры между креативщиками, корпорациями, художниками и разработчиками означают ранние этапы растущей негативной реакции на новую и впечатляющую эру творческих инструментов. Нет сомнений в том, что искусство, созданное искусственным интеллектом, открывает новые возможности и пути для самовыражения, но одновременно вызывает глубокие вопросы о сущности воображения и субъективной стороне, которая долгое время была основой искусства. Поскольку дебаты вокруг искусства ИИ продолжаются, жизненно важный вопрос о том, действительно ли машины могут производить оригинал, остается в руках нас, людей.
